Verificación sobre temas teóricos y prácticos. Resumen e interpretación de la bibliografía TP1

Verificación sobre temas teóricos y prácticos.

Resumen e interpretación de la bibliografía TP1

PREGUNTAS:
1°] Describa y explique desafíos y riezgos de la sindicación de contenidos en los sitios web.

2°] Describa y explique un ejemplo de escritura o base de datos colaborativa en la web producida por una comunidad de usuarios.

3°] Defina y conceptué que son diferencia entre hipermedio e hipertexto.

4°] Describa y analice desde el concepto de base de datos ((Manovich) el sitio https://www.ecotonoha.com/ de la bibliografía de la cátedra.

5°] A fin de completar y enriquecer los textos elaborados incorpore un video de youtube en el que encuentre o sugiera una afinidad temática.

1°]

La sindicación web es una forma de distribución de información mediante la cual parte de una página web se pone a disposición para su uso desde otras páginas, proporcionando a otras personas una lista actualizada de su contenido (por ejemplo, noticias de un periódico, nuevos artículos en una bitácora, los últimos comentarios en un foro, etcétera).

Las dos principales familias de formatos de sindicación web son el RSS y el Atom. El RSS no es otra cosa que un sencillo formato de datos que es utilizado para sindicar contenidos a suscriptores de un sitio web. El formato permite distribuir contenido sin necesidad de un navegador, utilizando un software diseñado para leer estos contenidos RSS (agregador).

Gracias a los agregadores o lectores de feeds se puede obtener resúmenes de todos los sitios que se desee desde el escritorio de tu sistema operativo, programas de correo electrónico o por medio de aplicaciones web que funcionan como agregadores. No es necesario abrir el navegador y visitar decenas de webs.

Las ventajas de estos esquemas son infinitas, pero existen muchas dudas acerca de su implementación.

Ventajas:

- Irradiación de contenidos como boletines o síntesis de noticias.

- Recopilación de sitios web.

- Distribución y organización de contenidos con formato de base de datos.

- Generación de catálogos.

- Creación de proyectos, etc.

- Toda nueva tecnología resuelve problemas y al mismo tiempo crea otras, la sindicación de contenidos es un atajo genial para el procesamiento de información pero conlleva a si mismo peligro que tienen su faz técnica, pero cuya dinámica dice mucho acerca del carácter perverso de la tecnología y la dimensión contradictoria de sus prestaciones.

Desventajas:

- Los agregadores de noticias tienen inconvenientes en algunos sitios web, por ejemplo la disminución de performance de los servidores de web y el angostamiento del ancho de banda.

- El principal desafío de quienes tienen agregadores surge generalmente porque, estos incluyen gráficos en el inicio de sus páginas, y los mismos pretenden reducir las cargas excesivas.

- Como ultimo problema cabe decir que los agregadores completos hacen frente a la carga excesiva reduciendo la cantidad de contenidos incluidos en su RSS.

2°]

La Escritura colaborativa, también denominada Hiperficción constructiva, es uno de los tipos de narrativa hipertextual, es decir, son los textos narrativos redactados mediante la colaboración entre varios autores, en especial gracias a la utilización de las "nuevas tecnologias". El formato wiki y el blog colectivo son dos de las formas que adopta la escritura colaborativa en este momento.

El ejemplo que voy a tomar en cuenta es el de formato “wiki” o “wiki wiki web” producido por una comunidad de usuarios. El objetivo de este tipo de formato es el de democratizar la creación y el mantenimiento de las paginas, ya que elimina el hecho de poseer un solo webmaster. Su gran potencial radica en que no es necesario aprender a utilizar complicadas etiquetas para escribir documentos. El ejemplo por excelencia es el del sitio de referencia on line más prolífico del mundo, la Wikipedia.

Wikipedia es una enciclopedia colectiva y un sistema colaborativo en el que cualquier persona en el mundo puede convertirse en redactor de un proyecto global y autoorganizado. La principal utilidad de un wiki es que permite crear y mejorar las páginas de forma instantánea, dando una gran libertad al usuario, y por medio de una interfaz muy simple. Esto hace que más gente participe en su edición, a diferencia de los sistemas tradicionales, donde resulta más difícil que los usuarios del sitio contribuyan a mejorarlo.

3°]

Hipermedio es un método para presentar información en unidades discretas, o nodos, que están conectados mediante hipervinculos. La información puede presentarse utilizando distintos medios, como documentación ejecutable, de texto, gráficos, audio, vídeo, animación o imagen.

Hipertexto es un paradigma en la interfaz del usuario cuyo fin es el de presentar documentos que puedan bifurcarse o ejecutarse cuando sea solicitado. La forma más habitual de hipertexto en documentos es la de hipervinculos o referencias cruzadas automáticas que van a otros documentos. Si el usuario selecciona un hipervínculo, hace que el programa de computador muestre el documento enlazado en un corto período.

La diferencia esta en que el hipertexto es un caso particular de hipermedia que utiliza un solo tipo de soporte, que es el texto y se enfoca en diseñar, escribir y redactar texto en una media, mientras que el hipermedio es la suma del hipertexto mas los elementos de multimedia, una red en donde se incluye no sólo texto, sino también otros medios como ser imágenes, audio, videos, etc.

4°]

Una base de datos o banco de datos es un conjunto de datos que pertenecen al mismo contexto almacenados sistemáticamente para su posterior uso. En la actualidad, y debido al desarrollo tecnológico de campos como la informatica y la electronica, la mayoría de las bases de datos tienen formato electrónico, que ofrece un amplio rango de soluciones al problema de almacenar datos. Manovich la define como conjunto estructurado de datos organizados para la rápida búsqueda y recuperación con el ordenador. Dentro de los objetos de los nuevos medios, un ejemplo de base de datos serian las paginas webs.

En el sitio de “Ecotonoha podemos observar la disposición de los elementos de la pagina de manera estructural similar a la de un árbol, lo que permite al usuario el interactuar con los objetos dispuestos en sus ramas que lo vinculan a distintas paginas dispuestas en la navegación del sitio. El sitio esta diseñado a mi criterio con excelencia ya que su objetivo es la plantación de árboles mediante la ayuda de las personas, y todo el mapa web esta diseñado en forma de árbol y utilizando colores verdes que contrastan con negros y transparencias haciendo bien legible cada objeto. Realmente muy bueno el entorno grafico de la web.

Links Visitados y Bibliografia:

http://www.slideshare.net/Beti/power-point-manovich1/

• Alejandro Piscitelli / Filosofitis - http://www.ilhn.com/filosofitis

• Lev Manovich - http://www.manovich.net/

• Foro de discusión sobre Diseño http://www.foroalfa.com

• Offf / Post-Digital Creation Culture - http://www.offf.ws/index_temp.php

• Diseño Multimedia (se sugiere entrar a Collection) - http://www.tronicstudio.com/

• Revista Digital de Diseño - http://www.rootmagazine.org

• Museo de Valencia de la Ilustración y de la Modernidad - http://www.muvim.es

• Diseño Digital / Argentina - www.matiz.com.ar

• Creación Digital - www.kamestudio.com

• Dossier de la imagen digital argentina- http://www.martagonzalezobras.com.ar/dossier.htm

• Eric Owen Moss / Estudio de Arquitectura - http://www.ericowenmoss.com

• Diseño web 3D - http://www.k-whaps.com/kwhaps.html

• Estudio de Diseño - www.injaus.com

• Estudio de Diseño - http://www.rdya.com/

• Laboratorio fotográfico - http://www.okumo.com

• Diseño Multimedia / Italia - http://www.air-atlantis.com/sito_ita/index.htm

• Greg Lynn Forms - http://www.glform.com

• Virtual Enviroments - http://www.bartlett.ucl.ac.uk/ve/elpida/index.html

• Estudio argentino de diseño - http://www.neodg.com.ar

• Unstudio / Estudio de Arquitectura - http://www.unstudio.com

• SOM / Estudio de Arquitectura - http://www.som.com

• Favourite Website Award - http://www.thefwa.com/

• Agencia de Diseño Interactivo - http://www.crashmedia.com

• Estudio de Diseño Interactivo - http://www.hillmancurtis.com

• Geometría e Interactividad www.sodaplay.com

• Arte Interactivo http://www.yugop.com/

• Arte Interactivo, Ecología https://www.ecotonoha.com/

• Estudio de Arquitectura, US. http://www.asymptote-architecture.com/

• Net Art. Arte en la Red http://encina.pntic.mec.es/~jarv0000/index.htm

• Estudio de Diseño. Espacios digitales interactivos http://www.monoedge.com

• Marcos Novak / Espacios Digitales. http://www.centrifuge.org/marcos/

• Arte en la Red http://www.artfutura.org

• Listado de sitios de estudios de arquitectura digital: http://www.cgarchitect.com/featured_site/default.asp

• Arte Digital. http://www.raph.com/3dartists/

• Tendencias estéticas http://www.soloflow.com/

• Espacios digitales interactivos http://www.bioevents.20m.com

• Diseño, gráfica tridimensional, multimedia. http://www.designgraphik.com

• Collage y composición gráfica http://www.manipulatto.com

• Experimentos gráficos, información, mp3 http://www.urthgirl.com

• Tendencias estéticas http://www.weworkforthem.com

• Arte digital 3d http://www.renascent.nl

• Revista digital de arte http://www.ventil8.net

Manovich Lev. 2006. El lenguaje de los nuevos medios de comunicación. Ed. Paidos Comunicación. Buenos Aires. Capitulo 1 Que son los nuevos medios? [Pp 63–109]

• Piscitelli, Alejandro 2005. Internet la imprenta del SXXI. Ed. Gedisa S. A. Barcelona. Parte II capítulos: 3 Los weblogs ponen la red al servicio de todas las voces; 4 Sindicacion de contenidos; 5 Distribución de contenidos y escritura colaborativa. [Pp 51–92]

El Ciberespacio, lugar de confluencia del arte tradicional y el net.art

Veamos a manera de conclusión a lo que hemos podido llegar por medio de esta investigación. Concebir una película que conste de un solo cuadro estático, componer una partitura muda, realizar una edición impresa sin tinta ni papel, es tan paradójico como concebir al Net.Art sin “su” Red. Todo arte tiene su “pauta”, su medio de “ser” el arte.

Cada movimiento artístico ha buscado siempre en alguna ocasión, estrechar la barrera entre lo real y lo imaginado. La colección infantil “Elige tu propia aventura” de Editorial Atlántida donde uno puede elegir su propia historia a seguir salteando paginas de acuerdo a la decisión tomada. O la trilogía Matrix donde no se agotan los interrogantes siquiera al final de la saga.

Y por este camino comienza a rodar esta nueva tendencia, el Net.Art. Y es en el ciberespacio donde se produce esa confluencia o conexión entre el arte tradicional y el arte en la web o net.art. Se crea una tendencia o necesidad de hacer masivo el arte que producía cada uno y esto tiene sus raíces en la necesidad de promocionar las artes tradicionales. Se comienzan a sintetizar pinturas. Las tiendas on-line llenan la red con mp3’s, y el medio “peer to peer” (p2p) para compartir estos, junto a los estrenos y clásicos del cine en formatos avi, mpg, divx, y demás y hasta la capacidad de poder descargar en calidad dvdscreener películas que recién se encuentran en lista de próximos estrenos en nuestro país. Los e-Books y las librerías virtuales ofrecen también sus libros en Kbytes, haciendo mas practica su lectura con la cualidad de no necesitar un libro y hasta pudiendo cargar muchos ejemplares en lo que conocemos como una palm que cabe en la palma de la mano. Que decir de las visitas virtuales a museos o imágenes de 360º dinámicas (el poder moverse libremente en un lugar especifico como si realmente estuviéramos ahí), los modelados en 3D de escultura y fenómeno de Google Earth, Moon Nasa, y otros software que trabajan con imágenes satelitales mostrándonos detalladamente cualquier localidad o espacio del mundo y hasta de la luna.

De esta manera en la desmesurada telaraña los artistas comenzaron a descubrir y a explotar las infinitas posibilidades que les brindaba este mundo virtual y la potencialidad de interactuar con la otra parte, con quien se nutre de su obra. Y que también lo invita a tomar parte en ella.

El lugar donde se produce el net.art es el mismo espacio donde se difunden las artes tradicionales por lo que podemos decir que el ciberespacio es el lugar de confluencia entre el arte tradicional y el net.art.

Links de Arte Tradicional:

http://www.geocities.com/daimon.geo/preco17c.htm

http://www.euskalnet.net/graal/bukar4.htm

http://es.geocities.com/jde_la_iglesia/

Links de Net.art:

http://www.internet.com.uy/vibri/artefactos/netarte.htm

http://www.aleph-arts.org/

http://encina.pntic.mec.es/~jarv0000/index.htm

http://www.tourmix.net/arteriadigital/principal/conocimiento/teoria/Histo.htm

http://funversion.universia.es/tendencias/reportajes/netart.jsp

Reflexion sobre el Ciberespacio

El ciberespacio es un lugar más allá de la realidad en el que todo es posible.

La gente ha trabajado en esta "frontera" desde generaciones, ya sea haciéndose famosos y ricos por su trabajo en ella, otros como aficionados. Algunos reflexionando y escribiendo sobre ella, y la regularon, y llevaron a cabo negociaciones sobre ella en foros internacionales, y se demandaron unos a otros por ella, en gigantescas y épicas batallas legales que duraron años. Y casi desde el principio, algunas personas han cometido delitos en este lugar.

Hoy tiene sentido hablar del ciberespacio como de un lugar, porque ahora la gente vive en él. No unas pocas personas, no sólo unos pocos técnicos y algunos excéntricos, sino millones de personas, desde los más ricos y famosos hasta gente común y corriente. Sin limite ni barreras de edades del mas pequeño hasta ancianos.

Ni que hablemos del fenómeno se Second Life. Second Life o Segunda Vida es un mundo virtual 3D de interacción social creado por Linden Lab y fundado por Philip Rosedale. Es un mundo que está distribuido en una amplia red de servidores y al que se puede acceder a través de Internet. Este programa proporciona a sus usuarios o “residentes” herramientas para modificar el mundo y participar en su economía virtual, que opera como un mercado real. Existe asimismo una versión para adolescentes, Teen Second Life para permitir el acceso a jugadores de entre 13 y 17 años. Esta versión fue desarrollada a principios de 2005. La media de edad de los residentes de este mundo virtual es de 32 años. Second life da la oportunidad de reinventarse a uno mismo. Para existir en SecondLife es necesario crear una figura virtual tridimensional o avatar.

Hay gente que se ha conocido allí, ha comercializado, han hecho campañas políticas, recitales en vivo y hasta han llegado al extremo de casarse allí. Hay comunidades enteras viviendo en el ciberespacio; charlando, discutiendo, planeando, consultándose, enviándose unos a otros correo de voz y correo electrónico, dándose grandes e ingrávidos bloques de valiosos datos, legítimos e ilegítimos.

En el ciberespacio se puede ser quien uno quiera ser, haciéndose conocer con nombres de algún personaje famoso se puede engañar a mucha gente, o puede uno venderse como tal persona siendo otra totalmente diferente. Es por eso que este espacio esta dotado de ventajas y desventajas de acuerdo a su uso.

La BBC News asegura que Para el año 2020, el 90% del nuevo material publicado estará disponible en formato digital de acuerdo a proyecciones de la Biblioteca Británica. Hoy día se puede tener acceso a los diarios, libros, música, películas, etc. todo vía Internet y de forma gratuita. Ya dejo de ser simplemente un lugar de entretenimiento o con un objetivo fijo a pasar a ser un mundo paralelo donde se puede hacer todo lo que uno desee de manera virtual. Como decía en publicaciones anteriores este espacio en si es bueno, se puede explotar para un fin noble, pero muchas personas toman ventaja de su accesibilidad, rapidez y masividad para sus trabajos sucios.

Links Interesantes:

http://secondlife.com/

http://es.wikipedia.org/wiki/Second_Life

http://secondlife.com/whatis/

http://infosegundavida.blogspot.com/

http://es.youtube.com/watch?v=rBiCeYaZxJM

http://es.youtube.com/watch?v=5OTjANCXS6A

Diferencia entre Arte Tradicional y Net.Art

Ya definimos lo que es Net.Art y lo que se denomina Arte Tradicional, ahora veamos cuales son las diferencias que pude obtener investigando a ambas.

El ciberespacio y las diferentes herramientas que brindan nuevas posibilidades de expresión, llevaron a los artistas a crear nuevos tipos de obras artísticas diferentes a las producidas tradicionalmente. Sin embargo, muchas personas no están de acuerdo en definir al Net.art como arte, ya que consideran que este tipo de expresiones artísticas no son autenticas, como el arte tradicional, considerando a la obra autentica una manifestación irrepetible. A este inciso me gustaría agregar un ejemplo en cuanto al rubro de la música, ya que como amante de la misma y al igual que muchos otros músicos pasan este mismo proceso a raíz de lo que conocemos como “música electrónica. Particularmente al igual que estas personas que no toman como arte al Net.art, ocurre el mismo fenómeno en no tomar como música a la música electrónica. La persona que emite estos sonidos puede tener una capacidad de crear ritmo, pero la música esta compuesta por muchas otras partes como la melodía, armonía, y música propiamente dicha. En este ámbito ocurre lo mismo ya que la utilización de la tecnología lleva a que cualquier persona sin ser artista este produciendo un aparente “arte”, el cual por mas difundido y comercializado que sea no deja de ser una producción de masa, ya que producen lo que la gente quiere y no lo que el artista experimenta, por lo tanto se pierde en ese momento la esencia misma, el objetivo para el cual fue creado el arte.

Otra diferencia es que el Net Art. no posee un lenguaje formal. Se alimenta de diferentes disciplinas como la Fotografía, el cine, collage, por consiguiente el resultado es un lenguaje distinto.

Otra característica que los diferencia es la concentración. La concentración es una de las características para poder entender una obra tradicional, hoy en día las diferentes disciplinas por ejemplo el cine, nos brindan esa imagen, antes quieta, en movimiento. Llevándonos a tener una idea mas clara de la realidad. Amplían nuestro mundo de visión limitándonos a la imaginación ya que nos muestran todo lo que quieren decir sin dejar lugar a una interpretación personal, analizando cada elemento, cada color, cada sombra, propia experiencia que nos brinda el arte tradicional.

El Arte Tradicional puede hacer uso del ciberespacio y el Net.Art es exclusivamente de éste espacio cibernético. A diferencia del Net.Art, el tradicional carece de ésta dependencia, por la posibilidad de tenerlo presente de manera no virtual. Es por eso que decimos que al arte tradicional lo vivimos terrenalmente u on-line pero siempre guardará una condición que la inhabilita de convertirse en “arte en red”.

En el caso de las películas animadas se rompe una de las bases fundamentales del net.art Esta película animada puede ser grabada en un CD-Rom o DVD o ser llevada al celuloide. Lo mismo pasa con las imágenes creadas por computadoras. Este fue el comienzo del arte digital, pero tranquilamente uno puede reproducirlas al papel, enmarcarlas y lucirlas donde mejor parezca. O quien se dedica a volcar pintura en un lienzo y conforma su obra, potencia inimaginablemente sus posibilidades de publicitarse al digitalizar su creación: pero fuera del lienzo o por dentro del ciberespacio, su obra queda insípida, ya que la profundidad de los colores se los traduce a RGB de 24bits y con resoluciones óptimas para publicar en la web de 96 píxeles por pulgadas. La textura que le da la presión del pincel en la pintura, que refleja las sensaciones del artista simplemente desaparecen. Esta es la cualidad del arte tradicional “subido” a la red: Inmaterial, desanimado y libre del espíritu de su creador. Al contrario que el net.art quien es incapaz de sobrevivir fuera de su inmenso mundo.

Links Interesantes y Blogs Relacionados:

http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica

http://es.youtube.com/watch?v=-DYZhWu17lc

http://delfinaprause.blogspot.com/

http://marialauraromero.blogspot.com/

http://www.pixelydixel.com/2007/03/dibujando-con-photoshop.html

http://olivettiandres.blogspot.com

http://www.blogger.com/feeds/6001071202057966671/posts/default

http://marialilapegassano.blogspot.com/

http://brunokozelimd.blogspot.com/

http://burnettvictoria.blogspot.com/

Arte Tradicional a solo un click de distancia!

Este gran fenomeno que llamamos ciberespacio no dejó fuera a los grandes y famosos museos del mundo. En la red podemos encontrar los sitios que corresponden a éstos, en los que encontramos tanto información sobre los mismos como ser horarios de apertura y cierre, realizar reservas de entradas, conocer qué exposiciones temporales estan siendo exhibidas, actividades que ofrecen, novedades en relación a estos; como así también hasta recorrer en una visita guiada virtual lo mejor de sus colecciones, el poder movilizarnos solo con desplazar nuestro mouse debido al software 360º creado por la compilación de imágenes, sin olvidar la posibilidad de adquirir un souvenir en sus tiendas on-line.

Museos en la web:

http://www.nationalgallery.org.uk/

http://museoprado.mcu.es/home.html

http://www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp

http://www.christusrex.org/www1/vaticano/

www.artehistoria.com

www.louvre.fr

www.museothyssen.org

www.vangoghmuseum.nl

www.cnac-gp.fr

http://www.museoreinasofia.es/portada/portada.php

Guía de museos y galerías de arte en el mundo:

http://www.enfocarte.com/directorio/museos.html

Visitas Virtuales:

http://mv.vatican.va/4_ES/pages/MV_Visite.html

http://www.mna.org.bo/vvmueblesesculturas.html

http://www.mna.org.bo/visitasvirtuales.html

El Arte Tradicional

El Arte es una forma de la conciencia social que tiene por objeto satisfacer las necesidades espirituales de los hombres haciendo uso de la materia, la imagen, el sonido, la expresión corporal, etc. Este concepto va asociado al concepto de Obra de arte, que no es otra cosa que el producto o mensaje considerado primariamente en función de su forma o estructura sensible (estética). Es además una acción realizada conscientemente con el único objetivo de comunicar algo de forma estética. Por extensión, el hipotético producto único e irrepetible resultante de dicha acción. Un arte es una expresión de la actividad humana mediante la cual se manifiesta una visión personal sobre lo real o imaginado. Pero el arte está en la acción, no en el objeto. El arte posee las siguientes características:

• Es una actividad realizada conscientemente: Hecha por una persona con consciencia que sabe que está haciendo arte. No entran en juego aquí las acciones de la naturaleza o de la raza animal irracional, ni tampoco interesa la acción involuntaria de alguna persona que por casualidad cree algo por más sentido estético que tenga.

• Tiene como único objetivo el comunicar o acercarnos hacia algo: El arte es una forma de comunicación. En ocasiones simplemente se trata de representar o imitar una realidad objetiva, y en otras se intenta expresar sentimientos o sensaciones y hasta situaciones o estados más allá de nuestro entendimiento físico, sentimientos o hechos alojados en el infinito, en lo eterno. A mi criterio solo debemos tomar en cuenta al arte como todo aquello que se crea sin objetivos pragmáticos, es decir, aquello cuyo resultado no tiene un valor de uso material. Cualquier obra de artesanía o de diseño se hace con una cierta estética y comunica ideas o sensaciones, pero también tiene un valor de uso material. Por eso distinguimos artesanías y bellas artes, y entre artesano (productor de obras múltiples), y artista (productor de obras únicas).

• Con un carácter estético: Es decir, empleando una serie de recursos comunicativos determinados para conseguir belleza, provocando fruición en las personas que perciben la acción. La estética de una acción es evaluada por el intelecto o la intuición estudiando las relaciones que se establecen entre los diferentes elementos del mensaje, su armonía y proporción, así como la relación de dichos elementos con la realidad exterior a la acción. Eco enumera ciertas características típicas del "lenguaje poético": Ambigüedad en el mensaje, trasgresión del código comunicativo, dualidad completividad/inagotabilidad. Ello unido a una necesaria unidad estructural establece un juego de relaciones que nos hace disfrutar.

• Pieza única e irrepetible: Como dije anteriormente el objeto que se produce mediante la actividad artística se conoce como obra de arte. Sin embargo, para ello debe ser un objeto "auténtico". Todos sabemos que la emoción que sentimos ante, por ejemplo, la Gioconda, no tiene exactamente los mismos componentes que la que sentiríamos ante una copia de la Gioconda. La imagen es la misma en si, pero uno de los objetos es la Gioconda y el otro no. Lo mismo ocurre con una representación teatral o con una interpretación musical. Hay una diferencia entre presenciarlas en directo y contemplar una grabación o lo que se ha puesto muy de moda en la música hoy día de realizar cobres (interpretar canciones de otro grupo musical). Se pierde mucha información subjetiva y desaparece el contexto en el que se produce la acción, además del toque único que solamente su propia artista puede darle. Esta autenticidad que Benjamín denominaba "aura" sólo la tienen los objetos y los momentos únicos. En el momento en que una obra puede ser reducida a información pura (por ejemplo a unos y ceros) sin perder calidad estética, ya no puede ser considerada arte como tal.

Bibliografía:
Una estética del arte y el diseño de imagen y sonido (Marta Zátonyi)
Arte y creación (Marta Zátonyi)

Links:
http://www.edukativos.com/apuntes/archives/4
http://www.definicion.org/arte
http://www.definiciones.com.mx/definicion/A/arte/
http://es.wikipedia.org/wiki/Arte